[:en]This extract of the poem « Limits » of Albert Ràfols-Casamada evokes one major aspect of my work: the link between shape, light and colour. The collage technique allows different materials to be combined, such as cloth, pigments, paper or wood. This is a complex haptic process: applying colour on the canvas, letting it flow freely in some areas, diluting them, seeing how the picture evolves…sticking, constructing. The possibilities are unlimited, everything can become a material for the collage at any time.

The glued-on patches of paper, cloth, letters, plants have a past, their own individual history. A piece of cloth bears the traces of its wearer. A photography was taken in a particular moment. I feel attracted by these peaces of life, by what happens when I place them in a different context, how one fragment attracts another, how it integrates itself into the overall picture, how completely different realities can suddenly become a harmonious whole.

My work is intimately linked to the traditional philosophy of Tai Chi Chuan and Karate, which is grounded in the relation between body and spirit. It is about concentration, an open-minded attitude, about the equilibrium between relaxation and control, giving form to emotions and expressing their energies. Balance is a fundamental notion in my work: balance between warm and cold colours, between different material surfaces and dense and transparent spaces, the different energies…

The encounter of colours, words and shapes permits complex combinations. In collaboration with the poets, I incorporate text lines or individual words in the collages and explore the different connotations provoked this way. The extracts of the poems evoke the musical, palpable aspect of language – the perception of the world as an encounter of fragments.[:de]Diese Zeilen des spanischen Dichters und Malers Albert Ràfols-Casamada beschreiben einen wesentlichen Aspekt meiner Arbeiten: die Beziehungen zwischen Form, Licht und Farbe. Die Collage-Technik stellt den Kontakt zwischen verschiedenen Materialien her, wie beispielsweise Stoffen, Pigmenten, Papieren oder Holz.

Ein komplexer, haptischer Schaffensprozess entsteht: Farben auf die Leinwand auftragen, sie an manchen Stellen einfach frei laufen lassen, mischen, sehen, wie das Bild entsteht… kleben, konstruieren. Die Möglichkeiten sind unbegrenzt, alles kann zu jeder Zeit Material für die Collage werden.

Die aufgeklebten Papierstücke, Stoffe, Briefe, Pflanzen haben ein Vorleben, eine eigene Geschichte. Der Stoff eines Kleidungsstückes birgt in sich die Spuren des Trägers. Eine Photographie wurde in einem bestimmten Moment, an einem bestimmten Ort gemacht. Ich interessiere mich für diese “Lebensstücke”, dafür, was passiert, wenn man sie in einen anderen Kontext bringt, wie ein Fragment ein anderes anzieht, wie es sich ins Gesamtbild einfügt, wie verschiedene Realitäten plötzlich miteinander harmonieren.

Meine Arbeitsweise ist untrennbar verbunden mit der traditionellen Philosophie des Tai Chi Chuan und des Karate, die sich auf die Beziehung zwischen Körper und Geist gründet. Es geht dabei um Konzentration, innere Offenheit, um das Gleichgewicht zwischen Loslassen und Kontrolle, darum, den Emotionen Form zu geben, ihrer Energie Ausdruck zu verleihen. Das Gleichgewicht ist hierbei ein wesentlicher Punkt: Ausgewogenheit zwischen warmen und kalten Farben, dem Untergrund und den unterschiedlichen Materialien, den bedeckten und den freien Flächen, den verschiedenen Energien…

Das Aufeinandertreffen von Farben, Worten und Formen ermöglicht spannende Kombinationen. In der Zusammenarbeit mit den Dichtern integriere ich Textzeilen oder einzelne Worte in meine Collagen und erforsche die Korrespondenzen, die sich daraus ergeben – die Welt, wahrgenommen als Zusammenspiel von Fragmenten.[:fr]Ces vers choisis du peintre et poète espagnol Albert Ràfols-Casamada viennent illustrer ce qui est essentiel dans mon œuvre : les interactions entre forme, lumière et couleur, processus complexe par lequel naît la toile.

Dans la technique du collage, j’aime le contact avec les différents matériaux ; tissus, bouts de papier, surface de la toile, pigments de toutes les couleurs…Travail tactile, sensuel ; le plaisir du collage est avant tout dans cette rencontre. Étaler la couleur sur la toile, élaborer une gestuelle, faire couler l’acrylique, diluer, voir venir… coller, construire. Les possibilités sont infinies : tout, à tout moment peut devenir matériau à coller.

Les Papiers collés, ou encore objets, tissus, lettres, végétaux, ne sont pas neutres, ils avaient déjà leur vie à eux. Un bout de tissu de robe ? Celle-ci garde la trace de celle qui l’a portée. Une photographie ? Elle a été réalisée à un certain moment, dans un contexte particulier. Ces morceaux de vie m’intéressent, comme m’intéresse le fait de les insérer dans un autre contexte, de les assembler, d’observer comment un fragment en appelle un autre, comment il s’intègre dans le tableau. Bref, leur donner une nouvelle vie.

Ma manière de travailler est aussi liée à une pratique du tai-chi chuan et du karaté, une relation fondamentale entre le corps et l’esprit. Être dans cet état d’observation, de concentration et d’ouverture, entre lâcher-prise et maîtrise, donner forme aux émotions, en exprimer l’énergie et laisser libre cours à la spontanéité du geste. Équilibre et contraste entre les couleurs chaudes et les couleurs froides, le plein et le vide, les surfaces des différents matériaux utilisés, les zones de densité et les zones épurées, les différentes énergies…

Comme pour Albert Ràfols-Casamada, la  rencontre entre les couleurs, les formes et les mots est un voyage. Dans mes collages, j’aime travailler avec des poètes, des écrivains, intégrer des bouts de textes, de poèmes, en explorer les correspondances, les résonances.

La technique du Collage correspond à ma perception de la vie ; le monde tel un assemblage de fragments, venus faire irruption. Les media, Internet, en  permettant l’accès immédiat à toutes sortes d’informations, font que nous sommes toujours dans le morcelé, l’inachevé, le petit bout de quelque chose. Nous sommes confrontées en permanence, souvent passivement, à tous ces fragments. Je travaille avec ce matériel décomposé, que je recompose, assemble, afin d’en créer un ensemble harmonieux. Le collage propose au spectateur une perception active, il est invité à entrer dans le tableau, à créer des correspondances entre les éléments et à laisser libre cours à son imagination.[:]